ТВ-киноанонс на рабочую неделю

ПОНЕДЕЛЬНИК, 27-е октября
По Пятому в 23.15 "Семь раз женщина" В.Де Сика - какая-то неизвестная мне комедия классика итальянского неореализма с Ширли Маклэйн во всех главных ролях...
По СТС в 22.00 "Семейка Аддамс" Зонненфельда - это очень близко нашему семейству...
По Культуре в 19.55 1-я серия "Старшего сына"Мельникова по пьесе Вампилова.

ВТОРНИК, 28-е октября
По СТС в 22.00 "Семейные ценности Аддамсов" того же Зонннфельда о той же семейке...
И по Культуре в 9.55 вторая серия "Старшего сына"

В среду взгляд ни на чем не задержался, т.ч. сразу

ЧЕТВЕРГ, 30-е октября
По Пятому в 23.15 "Баллада о Кэйбле Хоге" С.Пекинпа - очень странно-добрый и лиричный "вестерн" для такого жесткого режиссера...
По Культуре в 19.55 "Мимино" Данелии - молодежь, если вы еще не видели, это надо смотреть обязательно!

ПЯТНИЦА, 31-е октября
По ТВ Центр в 00.25 "Три цвета: красный" К.Кесьлевского - заключительный фильм трилогии о цветах французского флага - этот вроде бы о братстве, но все равно они все о любви...

На этой неделе вроде и суббота рабочая? Тогда
СУББОТА, 1-е ноября
По России в 3.25 "Бонни и Клайд" А.Пенна - знаковый шестидесятнический фильм, переосмысляющий криминальный жанр
По Пятому в 22.15 "Шербурские зонтики" Ж.Деми - милый шестидесятнический мюзикл с музыкой Леграна
А сразу за ним, в 00.10 "Агирре, гнев божий" В.Херцога, классика "молодого немецкого кино" - история охваченного манией величия конкистадора с потрясающим Клаусом Кински и грандиозными пейзажами...
По ТВ-3 в 00.15 "Солярис" А.Тарковского по роману С.Лема
Ну, и специально для соавтора - по Звезде в 00.35 "Прогулка" А.Учителя, хоть мы и по-разному его видим...
Соавтор, твой ход!

На этой неделе по всем каналам, по понятным причинам, сплошной хоррор Раздолье просто

27.11, понедельник, 00:00, ТВ-3 "Логово белого червя" (1988г.) Кена Рассела по роману Брэма Стокера (да-да, он написал не только "Дракулу"! 8) ) Рассел в своем творчестве к мистике обращался редко, зато метко! В главной роли молодой Хью Грант.

28.11, вторник, 00:15, РенТВ "Пила-3" (2006г.) Маньяк по прозвищу "Конструктор смерти" продолжает свои жутковатые, но изобретательные развлечения

среда - пусто

продолжение оставлю на вечер, там много всего страшного будет
30.10, четверг, 22:00, СТС "48 часов" (1982г.) Старый добрый восьмидесятнический боевичок Уолтера Хилла с Ником Нолте и Эдди Мерфи. Естественно, не без комедийной линии.

30.10, четверг, 00:15, РенТВ "Хэллоуин. 20 лет спустя" (1998г.) На волне вызванного Крэйвенскими "Криками" ренессанса слэшера во второй половине 90-х, решили реанимировать и этот сериал, скатившийся к тому времени в совсем уж полную непотребщину. Для этого рекрутировали Джеми Ли Кертис, игравшую главную роль в первом фильме и известного режиссера ужастиков Стива Майнера. Получилось не то чтобы очень хорошо, но вполне смотрибельно.

30.10, четверг, 02:05, ТНТ "Американский оборотень в Париже" (1997г.) К класическому лондонскому вервольфу кроме отсылки в названии практически никакого отношения не имеет, да и снимался через полтора десятка лет после фильма Лэндиса. Этот посовременней будет, подрайвовей и нравится мне больше старого.

31.10, пятница, 22:00, СТС "Другие 48 часов" (1990г.) Все те же лица

31.10, пятница, 00:15, РенТВ "Хеллоуин. Воскрешение" (2002г.) Опять с Джеми Ли Кертис

31.10, пятница, 00:30, РТР "Смерти вопреки" (1990г.) Стивен Сигал, "Нико-2", как называли этот фильм в старые добрые пиратские времена

31.10, пятница, 00:55, НТВ "Фредди против Джейсона" (2003г.) Не проанонсировать я, конечно, не могу... Но за то, что наснимали создатели фильма, отдать бы их героям на растерзание!

01.11, суббота, 00:50, РТР "Изгоняющий дьявола. Начало" (2005г.) "Ты помнишь, как все начиналось..." (с) Пока не смотрел, так что ничего не скажу.

---

Я поняла! :)

Навеяно давним спором с одним "леворадикалом"...
Когда-то, на заре перестройки мне понравилась чья-то фраза: "Хрущев заслужил любовь и благодарность именно той категории людей, которую сам не любил и не понимал больше всего - интеллигенции, потому что разрешил им читать, что они хотят, и говорить, что они хотят, а больше им ничего и не надо!" Тогда я похихикала над парадоксальностью формулировки, и только сейчас до меня дошел ее точный смысл!
Я никак не могла понять, почему интеллигенцию не любит НИКТО - ни при каком режиме, ни левые, ни правые... ее обвиняют во всех проблемах - и сверху, и снизу. В лучшем случае на нее снисходительно умиляются - экие милые зверьки в шляпе и очках... Да и сейчас, какие только "имена" ей не дают - "либерасты", "либеральчеги". Она всегда виновата и в революциях, и в контрреволюциях, да и в войнах до кучи... И только теперь до меня дошло - потому что они действительно ДРУГИЕ! И что бы они ни писали в свои теоретических экономических и социологических трудах, их действительно в последнюю очередь интересует материальный мир! Им действительно по большому счету нужно одно - читать, что они хотят, и говорить, что они хотят... Поэтому, в отличие от левых, злобствующих на богатство нуворишей и "угнетателей", они его просто не видят, оно им по фиг! И, в отличие от правых, переживающих за право собственности на то-на се, им и эта собственность не так уж и нужна...
Свой масенький кусочек хлеба, чтоб не помереть с голоду, они заработают всегда - если не умеют писать, рисовать, изобретать, что-то делать ручками (с этим у них обычно проблемы), то уж детей учить нужно при любом режиме, т.ч. не пропадут. Поэтому их практически невозможно запугать - убьют? Ну так рано или поздно все там будем... Успеть бы детей вырастить, а там уж и ладно. Посадят? Это, конечно, неприятно - там читать сложно, поэтому такая страшилка еще работает... У них, в отличие от левых, не "отнимали светлого будущего", т.к. они его и тогда не видели. Им не нужны загранпоездки, т.к. весь мир внутри них.
Они никому не завидуют, их сложно унизить, к ним практически не подкопаться - естественно, как таких любить?!

---

Дилетантская история кино. 70-е - продолжение

А что же в это время происходило по эту сторону "железного занавеса"? Ведь "мы" тоже в 68-м проиграли, и это не могло не сказаться на кинематографе? Сказалось, и очень даже продуктивно... Все-таки Художника несвобода активизирует даже больше, чем свобода.. Ну, о советском кино этого периода ниже, а пока о двух самых ярких киношколах этого периода - польской и венгерской.
А.Вайда - пожалуй, это имя стало символом польского кино 70-х, во всяком случае, для нас - на родине его почему-то недолюбливают, для меня это до сих пор загадка, видно, никак не могут ему простить нонешнюю европейскую успешность на фоне "поруганной Польши" А для него, в свою очередь, символом 60-х был любимый актер, погибший вместе с шестидесятническими надеждами - Збигнев Цыбульский. На его место у Вайды в 70-е придет Даниэль Ольбрыхский. В фильме-реквиеме по погибшему актеру "Все на продажу" есть эпизод, от которого меня долгие годы пробирал озноб - когда Ольбрыхский войдет в ресторан ненадлежаще одетым, гардеробщик выдаст ему кожаную куртку (как вскоре выяснится, и Цыбульскому он ее выдавал), а увидевший это оператор скажет: "Даже шкуру ты с него содрал..." А потом будут "Пейзаж после битвы", "Березняк", "Земля обетованная", "Девушки из Вилько", и Ольбрыхский докажет, что он "вырос" из "шкуры" Цыбульского, потому что время другое и романтические идеалы 60-х сменятся усталостью и даже цинизмом. Будет еще один, последний польский всплеск в 80-м году, времени Солидарности, но они опять проиграют, Вайда эмигрирует, будет снимать во Франции совсем уж злые фильмы, а когда вернется, будет старым, никому на родине не нужным и в общем-то нелюбимым - вот как-то не любят родины своих признанных в мире "пророков" - Бергмана вон тоже в Швеции не любили... Зато в 70-е именно в Польше появляется особый жанр, которым задним числом можно обозвать и фильмы других стран этого периода - фильмы "морального беспокойства"... Как писал когда-то А.Гайдар (нонче незаслуженно забытый и даже презираемый гений, а потому как придурки мы - лишь бы ярлык прилепить тому, что не понимаем) "и все бы хорошо, да что-то нехорошо..." И появится К.Кесьлевский со своим "Декалогом" - десятью фильмами о нарушении 10-ти заповедей. И появится К.Занусси (как видите, это не только название марки бытовой техники), снимающий философские притчи. Да и вообще - фильмы "морального беспокойства" - эдакие интеллигентские "фиги в кармане", когда о том, что все прогнило в "датском королевстве", приходится говорить эзоповым языком. Ну, и понятно, что раз нельзя честно о современности, то можно заглянуть в историю и там поискать аналогии - историческую ниву будет обрабатывать Ежи Гоффман - наверняка помните его "Потоп" и "Пан Володыевский" все с тем же Ольбрыхским в главной роли. А к концу 70-х уже и о жанре можно буде задуматься, тут-то и появится Ю.Махульский с его комедиями "Ва-банк", "Сексмиссия" и пр., но это уже почти другая эпоха, в которой найдет свое место именно оборотистый Махульский, а бывшие шестидесятники уйдут в тень, преследуемые завистливым и недоброжелательным шепотком соотечественников - "пророков нет в отечестве своем"...
У Венгрии тоже был свой 68-й, только раньше - в 56-м, поэтому их 70-е растянулись на еще большее время, мало того, наш прокат не доверял после этого Венгрии, и только общепризнанным шедеврам удавалось пробить дорогу к нашему зрителю, чаще всего через фестивали. Только благодаря фестивалям мы и смогли увидеть шедевры Миклоша Янчо, Золтана Хусарика, Иштвана Сабо и Золтана Фабри. Мне кажется, что без фильма Фабри "Пятая печать" невозможно пройти без потерь "смысложизненный" юношеский возраст. Я его всегда показываю своим ученикам, и вы знаете, именно он производит на них такое мощное впечатление, которое и не снилось никакому авангарду или самому модному жанру... ох, кажется, я уселась на своего любимого училкиного конька и не оставила места для главного - отечественного кинематографа 70-х, т.ч. посвящу-ка я ему, пожалуй, отдельный следующий пост - глядишь, и наш "курс" растянется, а то все жалуются что больно быстро... "оставайтесь с нами"...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

Телекиноанонс на week-end

СУББОТА, 25-е октября
По Первому в 2.50 "Жюстин" Дж.Кьюкора 69-го года - я не видела, но актерский состав - Анук Эме, Дик Богарт (не путать с Хэмфри!), Филипп Нуаре, Майкл Йорк - подразумевает что-то вполне приличное...
По Пятому в 23.05 "Разговор" ("Подслушивание") Ф.Ф.Копполы - о, как вовремя, я как раз в последнем посте его упоминала в качестве приспособления режиссером "под себя" жанра - не пропустите эффектный и неожиданный финал!
Там же в 1.25 "Жилец" Р.Полански - как и большинство фильмов Поланского, вполне себе мастерски слепленный триллер, не без претензий...
По Культуре в 14.50 "Сказ про то, как царь Петр арапа женил" А.Митты - по мотивам пушкинского произведения, достаточно бурлескный фильм, из интонаций которого несколько выбивается В.Высоцкий, явно играющий трагедию, тоску и одиночество не предка, а самого поэта...
Не забудьте перевести часы!

ВОСКРЕСЕНЬЕ, 26-е октября
А тут я что-то ничего особенного не обнаружила, ну, разве что
По ТВ-3 в 21.00 "Имя розы" Ж.-Ж.Анно по роману Умберто Эко, и то я его не люблю...
Ну, и по Звезде в 22.15 "Игрушка" Ф.Вебера - самый "серьезный" фильм в творчестве П.Ришара, не считая "Влюбленного кулинара"...
Может, соавтор побольше наскребет? Подождем...
Наскреб... Далее соавтор -  Оранжевый_Змий:

Наскребу, и не так уж мало

25.10, суббота, 22:25, Культура "Цветы для Алджернона" (2006г.) Французская экранизация одноименного романа Дэниэла Киза, одной из основопологающих книг такого направления фантастика, как "новая волна". Честно говоря, до сегодняшнего дня и не подозревал о существовании этого фильма 8)

25.10, суббота, 00:20, ОРТ "Лига выдающихся джентельменов" (2003г.) Экранизация постмодернистских комиксов - мир спасают хаггардовский Алан Куотермэйн (Шон Коннери), человек-невидимка, капитан Нэмо, стокеровская вампирша Мина, Дориан Грэй и агент американской спец-службы Том Сойер Режиссер Стивен Норрингтон.

25.10, суббота, 01:20, ТВЦ "Почтальон" (1997г.) Фантастическая драма на фоне пост-апокалипсиса, экранизация романа Дэвида Брина. Режиссер - Кевин Костнер, в главной роли - он же.

26.10, воскресенье, 13:30, ТНТ "Пятый элемент" (1997г.) Бессона

26.10, воскресенье, 19:45, РенТВ "Прибытие" (1996г.) Дэвида Туои - фантастика про инопланетян, ходящих коленками назад Злобные чужаки замаскировались под людей, внедрились в руководство государств и потихоньку "терраформируют" Землю под себя... В главной роли Чарли Шин

26.10, воскресенье, 21:00, СТС "Форсаж" (2000г.) Роба Коэна - экстим-боевик из жизни уличных гонщиков с Вином Дизелем и Полом Уокером

26.10, воскресенье, 23:50, ОРТ "Хозяин морей: на краю земли" (2003г.) Морские приключения Питера Уира с Расселом Кроу в главной роли

26.10, воскресенье, 00:00, ТВ-3 "Яма" (2001г.) Молодежный хоррор-триллер. Одно и то же событие показано со слов разных участников. Кто же из них говорит правду? Режиссер - Ник Хэмм, из известных актрис снималась Тора Бирч

---

Дилетантская история кино. Часть 9-я. 70-е - жанровое и авторское

Ну, что, опять начнем с хронологии? Это, пожалуй, самое длинное "десятилетие" в истории века - от 68-го до 85-го... И характеризуется оно в первую очередь неоконсерватизмом (у нас это будет называться "застоем"). Проигравшая молодежь расползется, как и все, по своим нишам. Кто-то "одумается" и обуржуазится, кто-то уйдет в террор (именно в это время активизируются "красные бригады" в Италии, да и по всему миру начнутся теракты), кто-то в хиппи... Поэты и барды уйдут с площадей в маленькие компании, где все "свои". Посмотрите фильм Э.Сколы "Бал", где в танце представлена история ХХ века - обратите внимание на начало и финал, посвященные как раз 70-м - посетители дансинга приходят в надежде разорвать свое одиночество, но расходятся все-таки по одному, расползаясь в скорлупу своих комплексов. Расползаются по своим "нишам" и режиссеры. Тут-то и происходит резкое деление кино на "авторское" и "жанровое". В принципе они были всегда - как только появилось кино, появились и жанры - в отличие от литературных, рожденных в рамках иерархических нормативных эстетик, киножанры формировались, исходя из зрительских предпочтений, т.е. изначально были нацелены на "массы" (отсюда и второе название жанрового кино - массовое), но всегда были авторы, пытавшиеся найти и новые формы, и новое содержание для своих идей. В 60-е "все смешалось в доме Облонских" - авторы приспособили жанр под свои цели и задачи, в 70-е же все резко размежевались. На самом деле все просто - жанровое кино подчиняется определенным законам, которые нарушать нельзя (а то зители разлюбят), в авторском законы устанавливает сам автор. Причем ни то, ни другое не является гарантией качества, они просто разные типологически. Возможен гений жанра (как тот же Хичкок, например, или наш Гайдай), а самовыражаться может и Тютькин, и лучше бы он этого не делал. Даже в рамках творчества одного и того же режиссера возможны разные типологически фильмы - например, у того же А.Митты есть "Звонят, откройте дверь!" - тонкий и лиричный фильм, снятый в индивидуально-авторской манере, а есть "Экипаж", где все подчинено законам фильма-катастрофы. Или, берясь за жанр, автор может идти наперекор ему - например, Ф.Коппола снимает "Разговор" ("Подслушивание"), совершенно осознанно нарушая все правила игры, а в "Крестном отце" - все по правилам гангстерской саги. Сейчас авторское кино принято называть "арт-хаусом", а по-моему, здесь тоже есть явное различие - в авторском 70-х режиссеры пытались донести до зрителя какую-то свою мысль или чувство (очень личные и выстраданные, поэтому не подчиняющиеся четким законам), в "арт-хаусе" же просто самовыражаются, причем не всегда те, кому есть что сказать и чье самовыражение может быть интересным - тогда бы уж лучше мелодрамки с триллерами клепали, больше толку бы было...
Но вернемся к 70-м. Как правило, основными "авторами" остаются те, кто заявил о себе в 60-х, но и тут по-разному. Пробежимся по странам? Как я уже говорила, произошло размежевание даже среди бывших соратников - те же Шаброль и Л.Малль, одни из основателей французской "новой волны", окончательно обуржуазились и снимали крепкие профессиональные детективы или мелодрамы, Годар же, наоборот, омаргиналился и выпал из "процесса". Пока еще держатся Ф.Трюффо, Б.Блие и А.Рене, но все-таки главными для французского кинематографа 70-х становятся социальная драма с Жаном Габеном, горьковатые мелодрамы с А.Жирардо, полицейские истории с Бельмондо да комедии с Л.де Фюнесом и П.Ришаром (те, кто упрекал меня в том, что я не пишу об актерах - обратите внимание, я их упомянула, т.к. именно в жанровом кино они и становятся актуальны...) В общем, коммерция победила Францию, что по-моему, вполне закономерно - ваще-то Франция, несмотря на свои революции, всегда была очень буржуазной страной...
Вот уж где авторское кино набирает силу, так это в Италии - помните, я говорила, что как минимум лет на 20 она займет лидирующее положение в киномире? Творят свои шедевры Ф.Феллини, М.Антониони и Л.Висконти, провоцируют и дразнят публику П.Пазолини, М.Феррери, Б.Бертолуччи и Л.Кавани, но особенно актуальным становится т.н. "политическое кино" или фильмы о мафии, в которых блистают Д.Дамиани, Ф.Рози и К.Лидзани. Кстати, я уже не раз в своих телеанонсах говорила, что именно кино позволило Италии справиться с мафией - представляете теперь, насколько оно было там авторитетно?! Создает свой собственный новый жанр "спагетти-вестерн" С.Леоне - в общем, киножизнь бурлит так же, как и политическая жизнь Италии в это время.
И в Германии (ФРГ) законодателями "авторского кино" становятся те, кто стал актуален в 60-е - Шлендорф, Вендерс, Фасбиндер, Херцог, фон Тротта - я их просто упоминаю, потому что они были очень разными и если писать о них подробно, каждому придется посвящать отдельную монографию.
В Англии все еще рефлексируют 68-й бывшие "молодые рассерженные", как, например Андерсон в своем "О счастливчике!", а вообще тихо... кто смог, свалил в Голливуд, как, например, Шлезингер.
Голливуд же, оправившись от молодежного бунта, спокойно и величественно вернулся к своему жанру, экстраполируя его на весь мир, ну, разве что иммигранты типа М.Формана что-нить замутят, но мы и их быстренько "оприходуем"...ну, и в своем отдельном мире, на островке "еропейского кино" живет В.Аллен, клепающий по фильму в год, и никто ему не указ...
Была еще своя жизнь и по ту сторону "занавеса", но об этом в следующий раз. "Оставайтесь с нами"...
P.S. Вы эта - откликайтесь, реагируйте, а то мне так скучно писать...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

Улитка на склоне

Я понимаю, после шума в предыдущем посте сгодится только шедевр, ну, уж звиняйте, что есть - вот такую прелесть я обнаружила вчера в наших "каменных джунглях" прямо на тротуаре... Она проползла длинный путь - это было видно по длинному мокрому следу на плитках, причем ползла в сторону мостовой - самоубийца!

---

Здесь должна была быть классная фотка, но я потеряла USB-провод, поэтому ее не будет...

UPD: Я знала! Знала! Два дня искала и дома, и в магазинах, но стоило тут пожалиться - тут же нашелся! Т.ч. в следующем посте будут "записки неюного натуралиста"...)

---

Дилетатская история кино. "Новая волна" - Продолжение

Итак, в 1959 году по улице Парижа бежал Мишель Пуакар с пулей в спине, потом упал и прошептал "Какая же ты все-таки подлая" - то ли предавшей девушке, то ли предавшей жизни... А еще за год до этого за железным занавесом в социалистической Польше так же глупо, на помойке корчился с пулей в животе Збигнев Цыбульский - Мачек из фильма А.Вайды "Пепел и алмаз", боец Армии Крайовы, ушедший в послевоенное подполье и террор. Его девушка не предавала, а вот жизнь предала. И Мачека, и Збигнева - через несколько лет сам актер погибнет под колесами поезда, спеша на съемки. "Никто не хотел умирать" - так назовет свой фильм этого же периода литовский режиссер Жалакявичус. Действительно, никто - ни Мишель, ни Мачек, ни Вайткус в исполнении Баниониса, но..."какая же ты все-таки подлая", жизнь - это отрытие делают почти все жаждущие свободы... Кстати, именно так - "Это сладкое слово свобода" назовет свой более поздний фильм тот же Жалакявичус. А пока...
А пока по эскалатору московского метро будет подниматься юный Никита Михалков и петь: "Бывает все на свете хорошо, в чем дело, сразу не поймешь. А это просто дождь прошел, нормальный летний дождь..." И действительно - советское кино прсто заливают теплые летние дожди... но это я поторопилась. Сначала в 57-м году М.Калатозов снимет "Летят журавли" - этим фильмом мы вернемся на мировую арену. Фильм по шестидесятнической пьесе В.Розова "Вечно живые" (кстати, именно этим спектаклем откроется и шестидесятнический театр "Современник"), только, в отличие от драматурга, режиссер простит своей героине предательство - совершенно новый, "гуманистический" взгляд на войну, где человек важнее реляций. Их в шестидесятые будет много - честных и "человеческих" фильмов о войне - "Баллада о солдате" Чухрая, "Женя, Женечка и "Катюша" Мотыля, "Хроника пикирущего бомбардировщика" Бирмана, "Иваново детство" Тарковского и многие-многие другие - обратите внимание, как в них акцентируются глаза героев - "зеркало души". А вот в "манифестах свободы" 60-х - "Мне двадцать лет"("Застава Ильича"), "Июльский дождь" М.Хуциева, "Я шагаю по Москве" Г.Данелии - больше средних планов, т.к. авторам нужно запечатлеть саму атмосферу, сам воздух свободы. Но наши бунтари пока не протестуют против "отцов", т.к. большинство их потеряло. "Скажи, как мне жить?" - спросит герой "Мне двадцать лет" у своего погибшего на войне отца. "А сколько тебе лет?" - ответно спросит тот. "Двадцать три". "А мне двадцать", - ответит отец. Через тридцать лет, в 90-е, в своем "ответе отцам-шестидесятникам" "Над темной водой" Месхиева и Тодоровского-мл. умерший герой-отец-шестидесятник уже будет спрашивать у сына: "Что я делал не так со своей жизнью?", и сын не сможет ему ответить, т.к. все-таки "эта подлая жизнь" их всех обманула... И в 1968-м армия победит студентов на баррикадах Парижа, и в Прагу войдут советские танки, и 60-е закончатся... но по-прежнему на экране бежит с пулей в спине теперь уже совершенно коммерцианализировавшийся Бельмондо, и корчится с пулей в животе на помойке погибший от водки Цыбульский, и поет "Бывает все на свете хорошо..." ставший Статским советником Михалков. И по-прежнему каждая новая генерация режиссеров снимает свой "манифест свободы". А у нас в следующий раз - 70-е, "оставайтесь с нами"...
P.S. А чего это вы притихли? Надоело или как-то иначе писать? Мне сложно без "обратной связи"...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

Дилетантская история кино. Часть 8-я. "Новая волна"

"Веселые 60-е"! Опять же - определимся с хронологией? Для меня они начинаются в 56-м и заканчиваются 68-м. Про первую дату я уже говорила, а вторая, думаю, и так понятна. На самом деле это десятилетие важно для нас сейчас даже не столько своими революциями во всех областях, каких только возможно, сколько тем, что впервые в истории человечества молодежь не только выходит на мировую арену, но и начинает диктовать миру свои условия. Да, они проиграют в 68-м, но отныне их уже никто не сможет игнорировать - именно молодежь начнет определять моду на ВСЁ! В традиционном конфликте "отцов и детей" это поколение, выросшее в войну, впервые может предъявить отцам обоснованные претензии - как они смогли допустить ужас мировой войны, атомную угрозу, и после этого жить как ни в чем не бывало?!
На самом деле рецепт любой "новой волны" прост до невозможности - приходит молодежь, предъявляет претензии "папикам", отторгает их ценности и жаждет перевернуть мир. Денег нет? Ну, и хрен с ними! Мы возьмем камеру, остатки "папиной" пленки, созовем забесплатно друзей-тусовщиков и снимем кино о нас, молодых! Сценария нет? Да и фиг с ним! Нам вполне подойдет газетная криминальная хроника.
Они были разными в разных странах, они по-разному назывались, у них были разные эстетические установки, объединяло их одно - молодость, ярость, ощущение прогнилости этого мира, неприятие буржуазных ценностей и жажда заявить о себе и своих проблемах. Это им удалось... До сих пор мы все ностальгируем по "веселым 60-м", даже если их не застали...
Именно во Франции они получили название "новой волны" - несколько молодых режиссеров (и пара примкнувших к ним классиков), пришедших в режиссуру из душных кинозалов, где они, будучи кинокритиками, изучали жизнь по американским фильмам. Европейские молодые интеллектуалы, они возьмут за основу американский "фильм-нуар", второсортные боевики, эстетику позаимствуют у неореалистов и вдохнут в это варево свои смыслы и свои проблемы. И побежит в финале "400 ударов" Ф.Трюффо преданный родителями и обществом 13-летний Антуан, побежит из лагеря для малолетних преступников, побежит в никуда в поисках утраченного рая, и не найдет его. А в "Кузенах" К.Шаброля бездельник и бунтарь Поль случайно застрелит своего добродетельнего брата Шарля. А в "На последнем дыхании" Ж.-Л.Годара Мишель Пуакар побежит с пулей в спине, проклиная предавшую его подружку и предавшую его жизнь. Говорят, "новая волна" началась именно тогда, когда оператор Годара снял со штатива камеру и побежал с ней вслед за Бельмондо (тогда веселым тусовщиком, чуть не отчисленным из актерской школы за профнепригодность), повторяя трясущейся камерой его спотыкающийся бег. И зазывно будет улыбаться юная Брижжит Бордо в "И бог создал женщину" Р.Вадима. Секс, наркотики, рок-н-ролл, преступление... смерть? Они действительно будут жить "на последнем дыхании", т.к. зачем им эта пустая, бессмысленная и лживая штука под названием "жизнь"? "Как жить в этом мире лжи и лицемерия?!"
А в Англии они будут называться "молодыми рассерженными"... вернее, сначала появятся "рассерженные" пьесы, а потом уже по ним будут ставиться "рассерженные" фильмы. "Оглянись во гневе" и "Вкус меда" Т.Ричардсона, "Эта спортивная жизнь" Л.Андерсона, "В субботу вечером, в воскресенье утром" К.Рейса - они все о погубленной и бесплодной молодости...
А в ФРГ (вы помните, что было две Германии - ГДР и ФРГ?) они будут названы "молодое немецкое кино" - Ф.Шлендорф, В.Вендерс, У.Шамони, В.Херцог, Р.В.Фасбиндер, М.фонТротта - им уж точно было что предъявить в качестве счета поколению отцов. Они и предъявят...
А в Италии они назывались "кино контестации", но, кроме М.Белоккьо, бр.Тавиани и Б.Бертолуччи, никто из них не остался в истории кино... одного бунта для этого мало...
А за океаном они никак не назывались. «Мы устали от лжи в искусстве и жизни.. Официальное кино умирает. Оно морально прогнило, тематически поверхностно, эстетически устарело, эмоционально ущербно. Мы решили объединиться, чтобы выразить свой протест против старого, официального и претенциозного кинематографа", - заявили они. И поедет по Америке "Беспечный ездок" Д.Хоппера, вернее, целых два ездока, но не доедут... оба будут убиты обывателями за непохожесть. И будет мучаться "пластмассовостью чувств" Дастин Хофман в "Выпускнике" М.Николе, и он же глупо умрет по пути к раю в "Полуночном ковбое" Шлезингера, и прошьют автоматные очереди героев "Бонни и Клайда" Ш.Пенна, а тут еще и Вьетнам подоспеет - ууу, "папики" точно решили окончательно расправиться с непослушными детками. А фиг вам! Эту песню уже не задушишь-не убьешь!
А еще была своя "новая волна" там (вернее, здесь), за железным занавесом... Но о ней в следующий раз... "оставайтесь с нами"...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

Кто сумочку попер?! :)

Условия задачи: Сын только что вернулся с вручения "Балтийской звезды" за не помню что... ну, Гранину вручали, Паулсу, и еще кому-то там... Для создания "массовости" праздника попросили "народ" у Комитета по соц.защите. "А кого вам? У нас есть чернобыльцы, узники фашистских концлагерей, жертвы политических репрессий и общество "Театрал"". Выбрали узников, жертв и театралов... Спрашивается - кто попер сумочку у одной из устроительниц празднества?
Когда я возмущенно сказала сыну, что узники с жертвами не могли, он логично спросил: "Ты подозреваешь Матвиенко, Гранина или Паулса?! Больше там никого не было!" Из оставшегося списка я склоняюсь к "театралам", а вы?

---

Дилетантская история кино. Часть 7-я. 50-е

Давайте только сразу договоримся о хронологии, ага? Для меня 40-е заканчиваются бомбардировкой Хиросимы и Нагасаки, Нюрнбергским процессом и "фултонской речью" Черчилля. Начинается другая эпоха - ядерная угроза, раздел Европы на два лагеря, "холодная война". Осюда, т.е. с 46-го года, для меня и начинаются 50-е, а закончатся они в 56-м, вместе с концом "ихнего" маккартизма и началом нашей "оттепели" - вне зависимости от идеологии, мир потряхивает одинаково в одно и то же время. Т.ч. мои "50-е" укладываются в эти рамки. Посмотрим, что происходило в это время в киномире?
Главное, конечно же, в это время - итальянский неореализм. Да и вообще Италия как минимум лет на 20 захватывает лидерство в киномире. Главный импульс для развития полевоенное итальянское кино получило, естественно, отталкивая свое фашистское прошлое, отсюда, собственно говоря, и название - термин "реализм" был скомпрометирован официальной фашистской пропагандой. Они были очень разными, отцы-основатели неореализма - Р.Росселини ("Рим - открытый город"), В.Де Сика ("Похитители велосипедов"), Дж.Де Сантис ("Рим, 11 часов"), Л.Висконти ("Земля дрожит"), П.Джерми ("Дорога надежды"), К.Лидзани ("Опасно, бандиты!"), и "примкнушие к ним" уже на излете направления М.Антониони и Ф.Феллини... объединяло их одно - молодость, интерес к обыденной жизни и простым людям, ну, и естественно, новые эстетические установки - отсутствие присущей до того итальянскому кино помпезности и "искусственности". Последнее достигалось приглашением непрофессиональных актеров, натурными съемками, ненарочитым монтажом. Профессиональные же актеры рядом с непрофессионалами просто вынуждены были играть естественнее, что не мешало им становиться яркими звездами - например, Анна Маньяни - самая яркая звезда неореализма. А в середине 50-х "лавочку прихлопнут". Италия вылезет из экономического кризиса, и сверху строго скажут: "Хватит уже о нищете!". Ну, и ладно - новые приемы уже наработаны, идеи дадут толчок всему миру, а сами неореалисты уже поднимут социальные проблемы на философские высоты, т.ч. сильные мира сего им уже не указ... но это будет позже...
В СССР опять приободрился Большой стиль, теперь уже обнаглевший до невозможности - в "Падении Берлина" М.Чиаурели Сталин в белом кителе будет спускаться с трапа белоснежного лайнера в поверженном Берлине (!), встречаемый счастливыми "детьми разных народов", а на съемках "Кубанских казаков" И.Пырьева местные колхозники будут падать в обмороки при виде ломящихся от яств (бутафорских) столов киноколхозников. Но уже подрастают "шестидесятники" и вот-вот все начнется!
В США тоже как-то не очень весело - Голливуд потряхивает от разбирательств Комиссии по антиамериканской дятельности, Чаплин подвергается остракизму, а Дисней самозабвенно пишет доносы (ага-ага - хорошо, его у нас не было во времена репрессий, хотя и своих хватало), по-прежнему актуален "фильм-нуар", Орсон Уэллс занимается экранизациями, а тут еще и появившееся телевидение составило конкуренцию. Одна радость - экранизации пяти пьес Теннеси Уильямса, для которых понадобились актеры совершенно другого плана- не звездного, тогда-то Голливудом и была задействована Актерская студия Лу Страсберга, обучавшая актеров по методу Станиславского - так появились Марлон Брандо, Пол Ньюмен, Джеймс Дин и многие другие... Но уже набирают силу "битники" - предшественники хиппи, уже бунтует без причины Джеймс Дин в фильме Рэя, еще чуть-чуть - и у бунтарей появится причина... и наступят веселые 60-е!
Да и во Франции затишье... Что-то не клеится после войны у вернувшихся из эмиграции классиков Марселя Карне (после великих "Детей райка"), Жана Ренуара, Рене Клера и Ж.Дювивье. Разве что Жан Кокто эстетствует своим "Орфеем"... Да и вообще идет америкнизация Европы. Зато как раз в это время в прокуренных кинозалах сидят юные кинокритики и смотрят американское кино, впитывая новую для себя идеологию бекрайних просторов и одиноких героев... Еще чуть-чуть, и они выйдут из кинозалов, возьмут в руки камеры и... мало не покажется никому! Да зравствует "новая волна", захлестнувшая весь мир! О ней-то и пойдет речь в следующий раз - "оставайтесь с нами"...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

Бабское :)

Я поняла, в чем смысл любых диет! Они прививают отвращение к самому процессу еды! Вот стоило исключить сладкий чай и заменить там сахар какой-то дрянью, как сама мысль о еде стала омерзительной! Теперь не только чай пью "безо всякого удовольствия", но и вообще из радостей жизни осталась одна работа, представляете?! И как после этого еще и курить бросить? Лучше уж тогда сразу повеситься...)

---

ТВ-киноанонс на рабочую неделю

В понедельник-вторник я ничего особо интересного не обнаружила, т.ч. сразу
СРЕДА, 22-е октября
По Культуре в 23.50 "Последнее метро" Ф.Трюффо - это поздний (1980г.) фильм классика "новой волны", талант Трюффо уже "на излете", и тем не менее это талант... Действие фильма происходит в оккупированной Франции, когда главный режиссер театра-еврей вынужден скрываться в подвале, и оттуда руководить своим театром. О том, что происходит "наверху", включая явно зарождающийся роман его жены-примы с новым актером, он узнает из радиотрансляций... но изменить ничего не может...
По ТВ Центр в 00.25 "Интуиция" Челсома - очень симпатичная романтическая комедия, даже, скорее, рождественская сказка о том, что "суженого на коне не объедешь"...

ЧЕТВЕРГ, 23-е октября
По России в 00.10 "Амаркорд" Ф.Феллини - взросление провинциальных подростков на фоне фашистского муссолиниевского режима. Фильм одновременно сатирический, гротесковый и вместе с тем теплый и горьковатый. Автобиографические мотивы придают фильму особенную теплоту.

ПЯТНИЦА, 24-е октября
Для любителей Ингрид Бергман по Пятому в 22.15 "Цветок кактуса" Дж.Сакс 69-го года. Банальная романтическая комедия о том, что "любовь украшает женщину"...
По СТС в 23.00 "Дракула Брэма Стокера" Ф.Копполы. Хоть в заголовок и вынесен автор романа, тем самым подчеркивая возвращение к литературному первоисточнику, тем не менее Коппола, естественно, не мог удержаться от параллелей с классической кинотрадицией - "Носферату..." Мурнау и Херцога... А зря - сравнение не в его пользу, несмотря на спецэффекты, которых не могло еще быть у классиков...
По ТВ Центр в 00.25 "Три цвета. Белый" - второй фильм "французской" трилогии польского классика К.Кесьлевского. Белый цвет во французском флаге символизирует равенство, но фильм-то все равно о любви...
Для добавление ждем соавтора...
Далее соавтор -  Оранжевый_Змий:
Понедельник и вторник ничем не порадовали

22.10, среда, 22:00, СТС "Земля мертвых" (2005г.) Джорджа Ромеро - очередная часть его бесконечной саги об оживших мертвецах.

23.10, четверг, 22:00, СТС "Ключ от всех дверей" (2005г.) Йена Софтли. Мистический триллер о девушке, устроившейся сиделкой в дом к пожилой супружеской паре. Очень неплохой и с неожиданным финалом.

23.10, четверг, 02:25, РенТВ "Мандерлей" (2005г.) Фон Триера. Продолжение "Догвилля", но уже без Кидман

24.10, пятница, 21:00, СТС "Превосходство Борна" (2004г.) Вторая часть шпионской трилогии, в главной роли Мэтт Дэймон

24.10, пятница, 00:50, ОРТ "Поцелуй смерти" (1995г.) Криминальный триллер Барбета Шредера с Кейджем, Дэвидом Карузо и Самюэлем Л. Джексоном

---

Дилетантская история кино. Часть 6-я. "Сороковые, роковые..."

Война. Вернее, так - ВОЙНА. Вроде бы музы должны молчать? Однако в СССР киностудии эвакуируются наравне со стратегическими заводами. Немцы в захваченных странах не в последнюю очередь будут захватывать и киностудии, как важные стратегические объекты. Они и станут стратегическими объектами.Только Большой стиль впервые "повернется к человеку", которому приходится проливать реальную, а вовсе не мифическую кровь. Поэтому и фильмы станут жестокими и натуралистичными. Болевой порог перешагнет и реальность, и искусство, отображающее ее. Любой зритель, увидевший в "Она защищает Родину" Ф.Эрмлера младенца под гусеницами немецкого танка, возьмет в руки топор и пойдет мстить. Упор делается уже не на идеологию, а на элементарную физиологию. То же самое будет происходить и с документалистикой - зачем идеологические агитки, когда от реальности кровь стынет в жилах и никого агитировать уже не нужно? Отсюда и "одомашнивание" военного быта в кино, поэтому Бернес в "Двух бойцах" Лукова будет петь полублатные "Шаланды полные кефали", а не гимны. В 1944 (!) году Пырьев снимет комедию (!) "В шесть часов вечера после войны", в котором угадает даже месяц грядущей победы - вот и не верь после этого, что кино формирует жизнь! А Эйзенштейн в конце войны снимет свой самый загадочный шедевр - "Иван Грозный", вроде бы по всем канонам монументального Большого стиля, но настолько честно и страшно, что вторую серию выпустят на экраны только во время Оттепели... Нет, этот фильм слишком гениален, чтобы писать о нем так, в общем ряду, я лучше о нем как-нить отдельно напишу... а вы пока пересмотрите, ладно?
В оккупированной Франции организовывается подпольный "Освободительный комитет французского кино", чьи режиссеры и операторы будут снимать хронику оккупации. Легальные же фильмы перейдут к эзоповому языку. В 43-м году Марсель Карне снимет завораживающе красивую сказку-легенду "Вечерние посетители" о вечной борьбе добра и зла... и французы понимали, о чем речь. Если честно, нам сейчас трудно там в Дьяволе узнать якобы Гитлера, но французам виднее... Какие-то они все-таки слишком легкомысленные, эти французы... Еще в их послевоенных фильмах о войне меня поражало то, что герои во время оккупации переживали о снижении комфортности жизни и недостатке устриц в ресторанах...)
В еще не ввязавшейся в войну Америке тем не менее настроение тоже невеселое - там процветает фильм-нуар, причем название это он получит позже от французов. Черный фильм вроде бы к войне отношения не имеет, как правило, это детективные истории (по романам Хэммэта и Чандлера), только уж больно безрадостные. Именно в них особенно ярко засияет звезда Хэмфри Богарта. Но, как ни странно, в это же время (в 1943) снята самая смешная комедия Фрэнка Капры "Мышьяк и старые кружева" - впрочем, это нормально, страх должен перекрываться смехом. Когда я ее смотрела впервые в кинотеатре, народ от гогота падал в проходы, т.ч. посмотрите обязательно - не пожалеете!
Ну, и к концу войны (но еще ДО ее окончания!) в только начинающей освобождаться от фашизма Италии сформировывается новое кинематографическое направление - неореализм. Манифест неореалистов "Рим - открытый город" Роберто Росселини выходит на экраны в 45-м году. Именно итальянский неореализм изменит кинематограф окончательно, т.ч. в следущий раз мы с него и начнем...
А вообще ВОЙНА делит век надвое и по времени, и по смыслу. После нее мир изменится окончательно и еще долго будет рефлексировать и зализывать раны. До сих пор недорефлексировал, но я не могу смотреть современные фильмы о войне - они еще более фальшивы, чем Большой стиль. Кстати, сразу после войны Альфреду Хичкоку заказали фильм о концлагерях специально для немцев, которые не верили, что такое было у них возможно. Проект так и не был реализован, но идея показательна - Хичкок заявил, что единственный способ показать реальность так, чтобы ей поверили - не использовать монтаж вообще! Снимать все одним куском. Настоящий ужас не нуждается в преобразовании...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

О мурашках по коже...:)

Только что у Будда_Медицина говорили о "мурашках по коже", вызванных искусством, которые сложно объяснить словами... у меня такое ощущение каждый раз от сцены из "Преступления и наказания", когда после убийства в квартиру ломятся, а Раскольников придерживает крючок на двери пальцем, чтоб не сорвался... и плевать мне на все богоискательство Достоевского, в которое я не верю, а вот от этй сцены - мурашки... на уровне своих кошмарных снов... даже сейчас вспомнила и поежилась...
А еще мне уже неделю не дает покоя цитата из "Двенадцати песен" Метерлинка - я не помню сам сборник, хоть и "проходила" когда-то, а вот сейчас прочла у Д.Быкова в качестве эпиграфа, и мурашки бегут. Объяснить не могу, но от рефрена "дитя, мне страшно" мне становится действительно очень страшно, причем не читать, а жить... итак, Метерлинк:
Пришли и сказали (дитя, мне страшно),
пришли и сказали что он уходит.
Зажгла я лампу (дитя, мне страшно),
зажгла я лампу и пошла к нему.
У первой двери (дитя, мне страшно),
у первой двери пламя задрожало.
У второй двери (дитя, мне страшно),
у второй двери пламя заговорило.
У третьей двери (дитя, мне страшно),
У третьей двери пламя умерло.
А если он возвратится,
что мне ему сказать?
Скажи, что я и до смерти
его продолжала ждать.

---

ТВ-киноанонс на week-end

СУББОТА, 18-е октября
По Первому в 1.50 "Три женщины" Р.Олтмена - самый странный и загадочный фильм Олтмена, "срывателя всех и всяческих масок" о трех женщинах, поменявшихся личностями.
По Пятому в 21.05 "Чикаго" Р.Маршала - нашумевший (непонятно чем) несколько лет назад мюзикл.
В 23.25 там же "Апокалипсис" Мэла Гибсона - на этот раз Гибсон нам показывает, "как все было на самом деле" в цивилизации майя до прихода конкистадоров...
По ТНТ в 15.00 старые добрые "Покровские ворота" М.Козакова,
а по Звезде в 19.30 "Судьба человека" С.Бондарчука - по рассказу М.Шолохова - лучший фильм и лучшая роль мэтра...

ВОСКРЕСЕНЬЕ, 19-е октября
По СТС в 1.00 "Когда Гарри встретил Салли" Р.Райнера - милая, ни на что особенное не претендующая роматическая комедия о женщине и мужчине, оголтело сопротивляющихся возможности их многолетней дружбе перерасти в любовь. Сопротивление, к счастью зрителей, будет сломлено...
По ТНТ в 14.50 "Английский пациент" Э.Мингеллы - если честно, я не только не поняла шумихи вокруг него, но и толком досмотреть-то не смогла - уж больно занудным и не оправдывающим претензий он мне показался...но проанонсировать должна - уж больно шумел...
По Культуре в 23.35 "Достучаться до небес" Т.Яна - "на небе только и говорят, что о море"...
По Домашнему в 23.30 "Дорогой мой человек" И.Хейфица - по роману Ю.Германа, из тех фильмов, которые остаются с нами навсегда...
Для дополнений ждем соавтора...
Далее соавтор -  Оранжевый_Змий:

18.10, суббота, 19:20, СТС - повторят "Детей шпионов" Родригеса.
а в 21:00 по тому же СТС "Дети шпионов-2". Они похуже будут, хоть и того же Родригеса

18.10, суббота, 22:35, НТВ "Мгла" (2007г.) Фрэнка Дэрабонта. Одна из лучших и самых страшных экранизаций Стивена Кинга. Вот только измененная режиссером, по сравнению с повестью, концовка вызвала недоумение. Вот тут чуть подробнее у себя писал.

18.10, суббота, 00:20, ОРТ "Телефонная будка" (2002г.) Неплохой триллер Джоэла Шумахера с Колином Фарреллом и Кифером Сазерлендом. Практически все действие происходит в одной телефонной будке

18.10, суббота, 01:30, ТВЦ "Контакт" (1997г.) Самая что ни на есть "твердая" научная фантастика Роберта Земекиса. По роману Карла Сагана, в ролях - Джоди Фостер и Мэттью МаКонахи. Об радиоастрономах, ищущих контакта с внеземными цивилизациями

19.10, воскресенье, 23:30, ОРТ "Ночной рейс" (2005г.) Триллер-ужас Уэса Крэйвена. Так до сих пор не удосужился посмотреть По аннотации - нечто авиационное...

19.10, воскресенье, 00:00, ТВ-3 "Настоящая любовь" Тони Скотта по сценарию Квентина Тарантино со всеми вытекающими Отметившихся в титрах звезд настолько много, что лень перечислять

19.10, воскресенье, 01:00, РенТВ "Князь тьмы" (1987г.) Классика хоррора Джона Карпентера

---

Дилетантская история кино. Часть 5-я. Большой стиль

Итак, тридцатые. Время «великой депрессии» и мифов. Время гимнов и скрытых трагедий. В Европе формируется несколько тоталитарных государств, в остальных европейских государствах и в США - системный финансовый кризис (знакомо?), он же "великая депрессия". В общем, куда ни кинь, всюду жопа хреново (черт, дети читают!) плохо, в общем... А на экране - чудесно! Почему? Да все просто... у американского безработного нет денег ни на что, но свой последний никель он отнесет в кинотеатр (как вовремя я в кинотеатр-то работать устроилась, а? ) - это единственное место, где он сможет отдохнуть и забыться (ну, еще в кабаке, но это дороже). Именно в это время Голливуд и превратится в "фабрику грез" - хоть где-то ведь должна быть хорошая жизнь, так пусть она будет на экране! Там прекрасные леди садятся в красивые спортивные автомобили к очаровательным бездельникам и они едут отдыхать в дорогой ресторан, на виллу к друзьям или в экзотическое путешествие. Там несравненный Фред Астер (лучший голливудский танцор) с ослепительной, но чуть неловкой, оттого еще более милой улыбкой будет вертеть в танце Джинджер Роджерс. Там Золушка обязательно встретит на балу своего принца. Все будет хорошо, и все поженятся. Впрочем, что я вам рассказываю - посмотрите фильм Вуди Аллена "Пурпурная роза Каира", и все станет понятно.
Кинематограф лучше всего подходит для создания мифа. Помните сцену взятия Зимнего в фильме Эйзенштейна "Октябрь"? Когда восставшие рабочие и матросы лезли на ворота арки Главного штаба? Не было там ворот! И никто никуда не лез, все было иначе, однако несколько поколений (и я в том числе) именно так представляли себе взятие Зимнего. Отображение "в формах самой жизни" надолго отпечатается в подсознании.
По выражению одного киноведа, Большой стиль - это полное совпадение реального с идеальным. Этим и будет заниматься кинематограф 30-х. Да и мифы по сути везде одни и те же. Во, чичас вам расскажу содержание фильма немецкого режиссера Штайнхоффа "Юный гилеровец Квекс", а вы мне сами скажете, не напоминает ли вам эта история что-нибудь, ага? Итак, живет себе нормальный немецкий мальчик. Вот только семья у него ненормальная - родители-коммунисты. Они пьют водку и замышляют всяческие диверсии. А мальчик мучается в этом аду, мучается, а потом вступает в гитлерюгенд, где и находит подлинных друзей и участие. Узнав о готовящейся диверсии, он папеньку сдает куда надо, за что и погибает от рук коварных коммунистов. Узнали?
Только еще не забывайте об "идеальном", поэтому люди там будут монументальны и прекрасны, солнце будет заливать все вокруг, а трава даже в черно-белых фильмах зеленой-презеленой. Вот ведь знаем, что ложь, а до сих пор завораживает - пересмотрите финал "Цирка" Александрова - парад под марш "Я другой такой страны не знаю..." Белозубая Любовь Орлова рядом с широкоплечим атлетом Столяровым, все у белом - и плечи у вас сразу расправятся, глаза увлажнятся и захочется подпеть. Я уж не говорю об антично-прекрасном начале "Олимпии" Лени Рифеншталь - кто не видел сам фильм, могут посмотреть эти кадры в клипе Рамштайна, ссылку на который любезно предоставила Undel в комментах Кстати, в начале 90-х будет одна удачная попытка стилизации "Большого стиля" - в "Прорве" Дыховичный попробует сразиться со сталинизмом не общепринятой тогда "чернухой", а с помощью стиля, на его же поле. Поэтому-то фильм тогда и остался недооцененным, что зрители этого еще не поняли.
В стороне от этого пиршества останутся только внутренние оппозиционеры, тихо клепающие себе безрадостные бытовые драмы - жанр "каммершпиле" в Германии да "прозаический" стиль у нас. Ну, и во Франции еще будет догуливать последние денечки "поэтический реализм" Марселя Карне и Рене Клера.
Но недолго осталось гулять - вот-вот начнется Вторая Мировая, которая потребует реальную, а не идеальную жизнь, подлинную, а не мифическую кровь, и кинематограф уже будет вынужден обращаться не к коллективному бессознательному, а к индивидуальному сознанию. Об этом в следующий раз - "оставайтесь с нами"...
P.S. Если честно, я уже немного побаиваюсь и чувствую страшную ответственность - ко мне пришло много новых ПЧ явно из-за кино. Господа, я вам, конечно, очень рада, но должна предупредить, дабы не было потом разочарований, что эти "лекции" скоро закончатся, а вообще-то я пишу о "своем-девичьем", не обессудьте...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

Дилетантская история кино. Часть 4-я. Киноавангард

Бурные 20-е... Мир никогда уже не вернется к "благости" начала века - все бурлит, кипит и пузырится. Кровь-любовь-восторг-ненависть плавятся в одном котле. Могло ли это не отразиться на искусстве? Нет, конечно... Еще в прошлом веке "Бог умер", но свято место же пусто не бывает. На рубеже веков его место заняла красота, иногда красивость - "сделайте нам красиво", - просили заказчики-нувориши художников, и те с удовольствием делали. Теперь на место красоты пришел Автор. Начался модернизм, включающий в себя кучу всяко-разых "измов" - они-то и скажутся на кинематографе Европы.
Во Франции первым появится (по месту прописки), естественно, киноимпрессионизм. Жан Ренуар (ага-ага, сын Огюста - кому ж еще нести в массы папенькины идеи?), Деллюк, Эпштейн и пр. будут ратовать за визуализацию мыслей, субъективное видение и поэтическое самовыражение - импрессионисты они или кто, в конце-то концов? После смерти в 1924м году их идеолога Деллюка киноимпрессионизм прикажет долго жить, а на его место придут все прочие "измы" - формализм, дадаизм, сюрреализм, конструктивизм, абстракционизм... а че - в других видах искусства можно, а кино - нелюдь?! Если честно, все эти опыты помнят только специалисты и уж очень въедливые синефилы, до сегодняшнего дня останется актуальным только творчество Ренуара, отошедшего от "измов", и главного киноскандалиста, провокатора, антиклерикала и революционера Луиса Бунюэля. На премьеру своего фильма "Андалузский пес"он шел, набив карманы камнями, дабы кидаться ими в возмущенных буржуа. А те, сволочи, рукоплескали! Буржуа любят, когда им щекочут нервы. Если вы еще не видели этот фильм и хотите посмотреть, учтите, что он содержит самые шокирующие кадры всех времен и народов - разрезание бритвой человеческого глаза... (ох, чичас народ скачивать побежит!)
А Германия с ее сумрачным романтизмом, естественно, никак не могла обойтись (опять же по месту прописки) без киноэкспрессионизма. Бог умер, герры унд фрау, мы одни в этом мире бушующем, никому не нужные сиротинушки! И начнут бродить по экранам Големы, Дракулы и Сомнамбулы... бродить в декорациях, т.к. натуральная природа такого не потерпит! А декорации-то не простые - специально приглашенные известные художники будут так уродовать перспективу, ломать все линии, искажать пространство, что не свихнуться в таком мире будет невозможно... ну, почти все герои и будут несколько свихнуты, потому как оставаться здоровым в ненормальном мире просто неприлично! Кстати, именно эти фильмы, в отличие от французских авангардистов, до сих пор и актуальны - и манифест киноэкспрессионизма "Кабинет доктора Калигари" Роберта Вине, и "Носферату, симфония ужаса" Фридриха Мурнау, и "Метрополис" Фрица Ланга... а то мы сейчас живем в нормальном мире! И в различных музыкальных клипах до сих пор любят использовать отрывки из этих фильмов...
Ну, и понятно - какой же Авангард без России-то? Тем более что наша революция, в отличие от ихней, удалась Вот российские режиссеры и ринутся экспериментировать с монтажом, о чем я уже рассказывала в прошлый раз. Сергей Эйзенштейн, Дзига Вертов, Александр Довженко, Григорий Козинцев и Леонид Трауберг (двое последних создадут ФЭКС - фабрику эксцентрического актера, где и разгуляются на полную катушку!) и многие-многие другие - российский "монтажный период" 20-х войдет во все мировые учебники, а я на этом закруглюсь, в следующий раз у нас Большой стиль 30-х, "оставайтеь с нами"...

@темы: кино, Дилетантская история кино

---

"Мы нашли его!" (с)

Родители моей невестки поженились, когда еще были студентами-однокурсниками. Прошло, как вы понимаете, много-много лет, и вот недавно ее мама заходит в свою почту и видит соощение от "Вашего мира" (наверное, вы такие тоже не раз получали)... осторожное такое сообщение, но очень радостное - "Кажется, мы нашли Вашего однокурсника!" Она заглядывает на сайт,ностальгически вздыхает, идет к мужу, с которым прожила больше 30-ти лет, и говорит ему: "Здравствуй, Саша, наконец-то ты нашелся..."

---

Дилетантская история кино. Часть 3-я. Монтаж

В принципе монтаж был в кино сразу - пленка не могла вся поместиться в коробку, ее резали, а потом склеивали. Но это был технический монтаж. До концептуального додумались только тогда, когда кино перестало быть ярмарочным зрелищем и к нему начали относиться всерьез. Параллельно разные подходы к монтажу разрабатывались в США и России - они так и получили название - "американский монтаж" и "русский монтаж".
Американцы шли по пути "параллельного" или "перекрестного" монтажа - по принципу "а в это время"...
Первым его использовал Портер. Итак - муж уезжает в командировку по делам, вот он едет на машине, ему преграждает дорогу отара овец, он пережидает... А в это время (следующим кадром) к его дому, в котором осталась беззащитная жена, приближаются бандиты. Муж едет дальше, подъезжает к железнодорожному переезду, там проходит поезд, он пережидает. "А в это время" бандиты подкрадываются еще ближе. Муж переехал железную дорогу, проехал дальше и... хлоп себя по лбу! Он что-то дома забыл! Разворачивается, подъезжает к железной дороге, а там опять поезд. "А в это время" бандиты уже возле дома. Муж едет по дороге, а там (догадались? Ага!) опять отара овец! А бандиты уже подходят к дверям. Муж едет дальше, а в это время бандиты берутся за ручку двери. Не, понятно, что муж успеет в последнюю секунду и хороший парень перестреляет плохих на глазах испуганной жены, однако - уже почти Хичкок, вам не кажется?
Великий американский режиссер, можно сказать, родоначальник американского кино Гриффит (маленькое лирическое отступление - диктовала детям "и глыба американского кинематографа Гриффит", потом гляжу - у них в тетрадках записано с заглавной буквы Глыба - ага, такой себе американский режиссер украинского происхождения, видимо...) пойдет в этом направлении еще дальше. Он снимет четыре разновременные и разнонародные истории - восхождение Иисуса на Голгофу в Древней Иудее, падение Валтасара в Древнем Вавилоне, Варфоломеевскую ночь и современную ему историю ошибочно приговоренного к смертной казни рабочего. Потом он эти истории порежет на куски и склеит их между собой в произвольном порядке. Но, чем более напряженным будет происходящее в них, чем ближе к финалу, тем короче будут эти куски, и в конце они уже перемешаются практически в одну историю - историю человеческой нетерпимости. Так Гриффит и назовет свой трехчасовой шедевр, на котором и разорится, и закончит свою жизнь в нищете - "Нетерпимость".
"Русский" же монтаж пойдет по совершенно иному пути и окажет влияние на весь европейский кинематограф. Сначала эксперимент Льва Кулешова - он так и войдет в историю под названием "эффект Кулешова". Он возьмет несколько отдельных кадриков - танцующий ребенок, тарелка с супом, пистолет, женщина в гробу - и попеременно приклеит их к кадру с крупным планом актера Ивана Мозжухина. И тут выяснится, что в зависимости от последующего кадра меняется восприятие предыдущего! В первом случае мы увидим умиляющегося отца, во втором - лицо голодного человека, в третьем человека, решившегося на самоубийство, в четвертом - убитого горем вдовца. А кадр с актером-то был одним и тем же! Т.е., манипулируя монтажными склейками, можно полностью менять смысл снятого! Эйзенштейн же начнет монтажом создавать сложные метафоры. Обязательно пересмотрите "Броненосца Потемкина"! Не говоря уж о том, что он уже 80 лет входит в десятку лучших фильмов всех времен и народов, именно на нем лучше всего можно понять "русский метафорический монтаж". Помните сцену, когда священник выходит к приговоренным к смерти? Его рука с крестом монтируется с рукой офицера, нетерпеливо похлопывающей по кортику. Несколько позже, во время бунта, священник выронит крест, и тот вонзится в палубу, как нож. Всё - образ готов!
Ладно, не буду вас дальше утомлять подробностями, скажу напоследок только главное - на самом деле этим монтажом было заложено основное типологическое отличие голливудского и европейского кинематографа, действующее до сих пор - Голливуд "рассказывает истории", а европейское кино создает образы. Это не хорошо и не плохо, это - по-разному... На этой оптимистической ноте я, пожалуй, и прервусь - Шахерезада устала... В следующей серии - киноавангард 20-х. "Оставайтесь с нами"...

@темы: кино, Дилетантская история кино